朝ドラ『あんぱん』嵩の三越就職に秘められた真実！やなせたかしの「兼業漫画家」時代と決断の裏側とは？

NHKの連続テレビ小説『あんぱん』は、やなせたかしをモデルに描かれた作品として注目を集めています。

第87〜88話では、主人公・嵩（北村匠海）が三越に就職し、のぶ（今田美桜）にプロポーズするという大きな転機が描かれました。

この展開はフィクションではなく、やなせたかし本人の実体験に基づいています。彼がなぜ漫画家の道をすぐに選ばず、あえて三越の宣伝部に就職したのか。そこには、安定と夢の間で揺れ動いた若き日の苦悩と、パートナー・暢（のぶ）との信頼関係がありました。

今回は、複数の信頼できる記事をもとに、『あんぱん』のモデルとなったやなせたかしのリアルな背景を読み解き、「嵩が三越に就職した理由」や「兼業漫画家時代の働き方と収入」、「のぶとの関係に見える男女観」など、検索者が本当に知りたい核心情報に迫ります。

嵩が三越に就職した本当の理由とは？やなせたかしの決断の裏側

夢と現実のはざまで揺れ動いた若き日の嵩の選択には、現代の視聴者にも響く普遍的なメッセージが込められています。

「漫画家になる」という夢を持ちながらも、彼が選んだのは百貨店・三越の宣伝部という安定した職場でした。

その決断の背景には、時代背景、経済事情、そして大切な人との約束があったのです。

生活の安定を優先せざるを得なかった若き日の葛藤

やなせたかしが三越に入社したのは、敗戦から立ち直ろうとする戦後日本の混乱期でした。

当時の就職は“生活を立て直す手段”であり、安定した企業に勤めることが最も現実的な選択とされていたのです。

やなせ本人も戦後の混乱で職を転々とした後、三越にようやく腰を落ち着けることができたと言います。

「本当は漫画で食べていきたかったけれど、当時は漫画の収入だけでは食べていけなかった」と後年語っており、経済的な不安が大きな決断要因だったことが分かります。

のぶ（暢）の支えが決断に影響を与えた

『あんぱん』で描かれる、のぶとの関係はフィクションではなく、やなせたかしの実人生に強く根ざしています。

実際の妻・暢さんは、やなせの苦しい時期を支え続けた存在であり、結婚前から「安定してからプロポーズしてほしい」と望んでいたと言われています。

この背景が、嵩がプロポーズと同時に就職を決意するというドラマの展開にも反映されているのです。

大切な人との未来を守るために夢を一時保留する――それは逃げではなく、むしろ覚悟の証でした。

このように、やなせたかしが三越を選んだのは、夢を諦めたからではなく、夢を守るための“現実的なステップ”だったのです。

安定と創造性の間で葛藤しながらも、やがて漫画家として大成した彼の人生には、多くの視聴者が自らを重ねられるヒントが隠されています。

のぶ（暢）の支えが決断に影響を与えた

嵩（やなせたかし）が三越に就職する決断を下すうえで、のぶ（モデルは妻・暢）という存在は極めて重要な要素でした。

ドラマ『あんぱん』では、嵩がのぶにプロポーズする直前に三越への就職を決意しますが、これは単なるタイミングの一致ではなく、家庭を築く覚悟の現れでした。

実際のやなせも、妻・暢に対して「君を幸せにするために、まずは安定した仕事に就きたい」と語ったとされており、この言葉には経済的責任感と深い愛情がにじみ出ています。

また、暢自身も決して専業主婦になることを望んでいたわけではありません。

彼女は結婚後も仕事を続け、やなせの創作活動を理解し支援するパートナーとして存在し続けました。

戦後日本の夫婦像において、こうした対等な協力関係は決して一般的ではなく、のぶ（暢）は当時としては非常に先進的な女性像だったと言えるでしょう。

ドラマでも描かれるように、嵩が「夢を追うなら、まずは足場を固めるべきだ」と考えたのは、のぶに自信を持って人生を申し込むための条件だったのです。

つまり、就職の決断は夢から遠ざかるためではなく、夢を共有し支えてくれる伴侶を得るための第一歩だったということです。

やなせたかしのこの選択は、「愛する人と夢を両立させるにはどうすればよいか？」という、今も変わらぬ普遍的な問いへの一つの答えとなっています。

「ツッパリ社員」だった三越時代のやなせ

やなせたかしが三越の宣伝部に在籍していた時期は、1940年代後半から1950年代にかけての混乱期でした。

当時の彼は、いわゆる「生真面目なサラリーマン」というよりも、独創的かつ風変わりな“ツッパリ社員”として知られていたようです。

上司の言うことを素直に聞かず、形式ばったデザインを拒否し、常に「面白さ」や「美しさ」を優先する姿勢は、周囲から一目置かれていたといいます。

やなせは、三越での仕事を「芸術と商業のはざまでもがく時間」と語っており、日々の仕事に葛藤しながらも、自らの表現スタイルを崩すことはありませんでした。

「百貨店のチラシはアートであるべき」といった信念を持ち、ポスターや販促物においても自由でユニークな発想を貫いたため、顧客や同僚には強いインパクトを与えていたそうです。

その姿勢は、のちの「あんぱんまん」の世界観にもつながる“反骨と優しさ”の源流とも言えるでしょう。

また、同僚や後輩たちの間でも「やなせさんは変わってるけど、信念がある」と語られ、型破りながらも芯のある人物像が社内に浸透していったことが記録に残っています。

一方で、社内評価としては「やりすぎ」や「協調性に欠ける」といった声もあったようで、組織との軋轢に悩む時期もあったようです。

しかし、それでもやなせは「自分を殺して仕事をするくらいなら、貧乏のほうがマシ」とすら考えていたとされ、表現者としての自負を貫いていました。

こうした姿勢こそが、のちに“ヒーローは正義の味方ではなく、飢えた人にパンを与える者だ”という、あんぱんまんの哲学へと結実するのです。

副業で描いた漫画の収入が本業を超えていた

三越で働いていたやなせたかしは、就業後や休日を使って漫画やイラストの仕事を副業として続けていました。

それは単なる趣味ではなく、収入面でも重要な役割を果たしていたのです。

彼が描いた漫画やカットイラストは、当時の雑誌や広告業界で高く評価されており、連載を持つこともありました。

特に注目すべきは、ある時期に三越からの月給よりも副業の原稿料の方が高くなったという事実です。

これは彼にとって大きな転機であり、「副業の漫画で食べていけるかもしれない」という自信につながりました。

とはいえ、当時はまだ副業に対しての風当たりが強く、企業にバレないようにペンネームを使ったり、依頼先を選んだりといった工夫や苦労もあったとされています。

しかしその一方で、「本業より副業が楽しくて仕方なかった」と彼自身が語っているように、創作に対する情熱は収入以上のモチベーションとなっていました。

やなせにとって、三越で働くことは「生活のため」、漫画を描くことは「生きる意味」だったのです。

この二重生活は、やがて彼が独立する際の大きな土台となり、収入的な不安を克服するための準備期間としても機能していました。

副業で得た成功体験が、やなせたかしの人生の歯車を動かし、「独立」という次のステージへの確信を後押ししたのは間違いありません。

実はやなせたかしの手によるロゴデザイン

多くの人が日常で目にしている、三越の包装紙に印刷された「Mitsukoshi」のロゴ。

実はこの洗練されたロゴタイプこそ、やなせたかしの手によるデザインであることは、意外と知られていません。

彼が三越宣伝部に在籍していた当時、広告や販促物のデザインだけでなく、ブランドイメージそのものに関わる仕事を任されていたのです。

やなせはこのロゴを「百貨店である三越の品格と、誰にでも親しまれる存在感」を両立させるために設計したと語っています。

当時はまだ日本に「ブランディング」という概念が浸透していなかった中、タイポグラフィの美しさと企業理念の融合という先進的な考え方で制作された点は特筆に値します。

シンプルでありながら力強いロゴは、今なお三越の包装紙に印刷され続け、やなせの美意識とデザイン哲学の結晶とも言える存在となっています。

のちに国民的キャラクター「あんぱんまん」を創造する彼が、まずは“包装紙のデザイン”で日本中に自分の仕事を届けていたという事実は、非常に象徴的です。

漫画家としての評価が定まる以前から、やなせたかしは人々の日常生活に密接に関わっていたのです。

その点にこそ、彼の作品が持つ「親しみやすさ」と「美的完成度」の両立の秘密が隠されているのではないでしょうか。

アートと商業のはざまで揺れ動いた日々

やなせたかしが三越宣伝部で過ごした日々は、“アートと商業”という二つの価値観の間で葛藤し続けた時間でもありました。

ポスターやチラシのデザインに求められるのは、「美しさ」だけでなく「売れること」。

しかし、芸術家としての矜持を持つ彼にとって、その要求はしばしば創作への妥協を意味しました。

上司から「もっと目立つように」「これでは売れない」と言われれば、内心反発しながらも再提出せざるを得ない。

そのたびに、「これは本当に自分が描きたいものなのか？」と自問する日々が続きました。

やなせはその経験をのちに「芸術家として死んでいく気がした」と回想しています。

一方で、三越での仕事は多くの人々に自分の作品を届ける絶好の機会でもありました。

「商業デザインであっても、自分なりの美意識を込める余地はある」と考えるようになった彼は、アートと商業の“融合点”を探る姿勢へと変化していきます。

この経験が後年、「大衆に受け入れられながらもメッセージ性を失わない」あんぱんまんの世界観を生み出す原動力になったのです。

売れるために描くのか、描きたいから描くのか。

このジレンマに悩みながらも、自分の軸を手放さなかったやなせの姿は、現代のクリエイターにとっても示唆に富むものです。

「男は安定を提供すべき」という母親の言葉

『あんぱん』第88話で嵩の母が語る「男は女に安定を与えられなければならない」という言葉には、昭和時代に根付いていた“男らしさ”の価値観が色濃く表れています。

この台詞は、やなせたかしが生きた時代の空気を的確に反映しており、当時の男性が背負わされた「一家の大黒柱」という役割の重さを象徴しています。

家族を支える収入源となることが、社会的責任として強く求められていたのです。

やなせ自身も、「漫画家一本で食べていけない時期に、家庭を持つなど無責任だと思った」と語っており、自らの夢よりも“妻に安心を与えること”を優先した決断が、三越への就職につながりました。

この価値観は、経済が右肩上がりだった高度経済成長期を背景に、安定＝正義とされていた時代の空気そのものでした。

親世代や社会からの期待を裏切らないことが、ある意味“成功”とされていたのです。

しかし、この母の言葉には、昭和的な男女の役割分担を当然とする認識が含まれており、現代の視点から見ると疑問を持つ人も少なくありません。

「女は家庭を守る」「男は稼ぐ」──こうした固定観念が時代とともに変化してきたことを、ドラマは静かに問いかけています。

嵩の母の言葉は、単なる助言ではなく、時代が男性に課していた“重たい期待”の象徴なのです。

のぶの変化が映す現代的なパートナーシップの形

ドラマ『あんぱん』で描かれるのぶ（モデルはやなせたかしの妻・暢）の変化は、令和の視点から見た理想的なパートナー像を体現しています。

最初は「嵩に安定してほしい」と願いながらも、やがて嵩の夢に理解を示し、自らも“支えるだけの存在”から“共に歩む伴侶”へと成長していく姿が印象的です。

これはまさに、時代を超えて現代のカップルにも通じる“対等な関係性”の理想像と言えるでしょう。

現代では、経済的役割が男性に一方的に期待される時代ではありません。

のぶは自分の気持ちをはっきりと言葉にし、嵩にも「私も一緒に考えたい」と伝えます。

こうした姿勢は、パートナーシップが「支えられる／支える」の一方向ではなく、双方向の協力であるべきという、今の価値観を反映しています。

のぶの変化はまた、女性自身が「幸せにしてもらう」のではなく、「自分で幸せを選び取る」という能動的な在り方を描いてもいます。

やなせたかしの妻・暢もまた、戦後の不安定な時代において、自分の意志を持ってやなせを支え続けた実在の人物でした。

その姿をモデルにしたのぶは、過去と現在を結ぶ架け橋のような存在として、ドラマの中でも重要な役割を果たしています。

のぶの変化は、現代の視聴者に対して「どんな関係を築くべきか？」という問いを投げかけています。

それは単なる恋愛や結婚の話ではなく、人生の伴走者としての在り方を考えさせられる深いテーマなのです。

30歳を前に訪れた転機と出版ブームの追い風

やなせたかしが三越を辞め、本格的に漫画家として独立する決意を固めたのは、29歳の頃でした。

その背景には、戦後の日本社会に訪れた大きな変化――出版ブームの到来がありました。

戦後復興とともに紙媒体の需要が一気に高まり、多くの雑誌が創刊され、漫画やイラストの需要も爆発的に伸びていたのです。

やなせはこの潮流にいち早く乗り、三越勤務と並行して手掛けていた漫画・イラストの仕事が急激に増加。

月刊誌や広告の依頼が途切れることなく舞い込むようになり、副収入が本業を超える時期も出てきました。

この現実は、彼に「会社にしがみつかなくてもやっていけるかもしれない」という自信を与えたのです。

しかしそれ以上に大きかったのは、創作に没頭できる時間をもっと確保したいという情熱でした。

「昼は百貨店のデザイン、夜は漫画という生活では、どちらにも満足に力を注げない」──そんな葛藤の中で、彼はリスクをとっても漫画一本に絞ることを決断します。

それは、夢の実現に向けて飛び出す人生最大の転機だったのです。

時代の風を読み、社会のニーズと自分の創造力を重ね合わせたやなせの判断は、後の大きな成功へとつながりました。

まさに、30歳前後という“人生の分岐点”で下した選択が、その後の未来を大きく動かしたのです。

「ヒモにはなりたくない」という強い自負と焦り

やなせたかしが三越を辞め、漫画家として独立する際に口にしたとされる言葉に、「ヒモにはなりたくない」という印象的なフレーズがあります。

これは、妻・暢（のぶ）との生活において、自らが経済的に依存する立場になることを強く拒んだ彼の誇りの表れでした。

夢を追いかけながらも、「生活費は妻に任せる」といった生き方に甘んじることは、彼にとっては“男としての矜持”に反するものだったのです。

しかし裏を返せば、この言葉には大きな焦りと不安も滲んでいます。

夢を追う者にとって、収入が不安定な時期は避けられません。

やなせも当初は「いつ切られるかわからない連載」や「支払いの遅い出版社」との関係に苦しんでいました。

それでも、「好きなことだけで生きていく」ためには、自らの力で生活を成り立たせなければならないという確固たる決意が彼にはありました。

その気概が、「ヒモにはなりたくない」という言葉となって現れたのです。

この発言には、単に経済的な自立を超えた、表現者としての自負と責任が込められているように思えます。

ドラマ『あんぱん』においても、嵩がのぶに向かって「自分で稼げるようになってから迎えに行きたい」と語る場面は、現実のやなせの思想を反映しているものです。

夢と生活の板挟みに悩みながらも、責任ある自由を選び取った彼の覚悟が、今なお多くの人の共感を呼んでいます。

生活と夢を両立させた「兼業時代」の価値

やなせたかしの人生において、三越勤務と漫画家活動を同時に行っていた“兼業時代”は決して過渡期ではなく、非常に重要な時期でした。

生活の安定を守りながらも、夢を諦めず地道に創作を続けたこの時期こそが、彼のクリエイティビティを支える土台となったのです。

朝ドラ『あんぱん』でも、主人公・嵩が働きながら創作を続ける姿が描かれ、それは現代の働き方や生き方にも通じるテーマとなっています。

夢に全てを賭ける生き方は確かに魅力的ですが、やなせは「現実から逃げずに夢を追う」という道を選びました。

これは、経済的・精神的な自立を同時に成し遂げるという、極めて成熟した選択です。

その裏には、支えてくれるパートナー・暢の存在もあり、二人三脚で進んだ兼業生活の価値が浮かび上がってきます。

副業やパラレルキャリアが一般的になった今、やなせの兼業時代は先駆的とも言える生き方でした。

「生活のために働く」「夢のために描く」──その両立は矛盾ではなく、むしろ双方をより豊かにする相乗効果を生んでいたのです。

やなせたかしの兼業生活は、「現実に根ざしながらも夢を捨てない」新しい生き方のモデルとして、今こそ見直す価値があります。

視聴者に託された「人生の選択」のメッセージ

朝ドラ『あんぱん』が描いたやなせたかしの若き日々は、ただの伝記ではありません。

そこには、現代を生きる私たちが直面する「働き方」「夢の追い方」「愛の形」といったテーマが巧みに織り込まれています。

特に、嵩が夢と現実の間で揺れ動きながらも、自分で考え、自分で選ぶ姿勢には、人生の選択における“主体性”の大切さが強く訴えられているのです。

やなせたかしは決して「夢は必ず叶う」とは言いませんでした。

むしろ、「夢は叶わないことの方が多い。だからこそ、叶える努力をし続けることに意味がある」と述べています。

この考え方は、『あんぱん』を通じて繰り返し描かれており、視聴者に向けた人生哲学のメッセージとなっています。

誰もが選択に迷い、時に遠回りをします。

しかし、やなせたかしの歩みは、どの道を選んだとしても、それを正解に変えていく力が人間にはあるということを教えてくれます。

『あんぱん』は、そんな彼の人生を通して、視聴者一人ひとりに「あなたの選択を信じていい」と語りかけているのです。